正于故宮博物院文華殿舉辦的“眾生百態(tài)——故宮博物院藏歷代人物畫特展”備受矚目,，這是繼中國國家博物館“容耀丹青——中國國家博物館藏明清肖像畫展”結束后又一個人物畫大展,。相較此前人物畫大展所聚焦的正襟危坐,、儀態(tài)端莊的肖像畫或是寄情山水、詩文相和的文人行樂圖,，此次展覽呈現(xiàn)的“眾生百態(tài)”皆為隸屬于人物畫之下的風俗畫,，洋溢著民間煙火氣，顯然于觀眾而言親切了不少,。

就藝術特點而言,，風俗畫描繪的人物身份更為多元，表現(xiàn)方式更為多樣,，視角更加宏觀,，題材更加廣泛。其記錄的生活,、勞作場景或是時令,、節(jié)氣畫面等，無不生動傳神,，別有逸趣,，在藝術價值之外還衍生出不容忽視的社會歷史價值,。

——編者

“風俗”指特定區(qū)域、特定人群沿革下來的風氣,、禮節(jié)、習慣等的總和,。而“風俗畫”是直接描繪人物現(xiàn)實風習及日常生活場景的畫作,，可謂人物畫的一個分支，通常與歷史畫,、肖像畫與宗教畫等相對,。歷史畫指的是以歷史事件為表現(xiàn)對象的繪畫，某些時候也包含神話傳說,、宗教故事及同時代的歷史事件畫作,，相較風俗畫，歷史畫更加理想性,、典型化,，并注重宏大敘事及歷史意義的追求；肖像畫以專門描繪具體人物相貌為目的,，并與人物的傳記文本之間形成直接或間接的圖文互生,、相互闡釋關系；宗教畫側(cè)重宗教教義闡釋及宗教人物刻畫,；而風俗畫專注于描繪社會生活風貌,、生活習慣，并與之相關的人與物,，更具民間性,、地方性。

遠古時代狩獵題材巖畫及刻畫人物舞蹈紋的陶器上出現(xiàn)風俗畫雛形,；唐代《歷代名畫記》已把“田家”看作一個獨立的畫科

《漢書》曰：“上之所化為風,，下之所化為俗?！憋L俗,，有時候也會被稱為民俗，其對政治體系有強大的整合功能,，對于保持政治穩(wěn)定有著不可替代的作用,。在中國傳統(tǒng)思想中，重視圣人的教化功能,，其起到“凈民風,、致太平”的作用，治理國家亦強調(diào)道德的引導與禮儀的約束作用,，因此,，歷代統(tǒng)治者看中人物畫“成教化,、助人倫”的功能。

風俗畫起源較早,，遠古時代的狩獵題材巖畫及刻畫人物舞蹈紋的陶器上已經(jīng)出現(xiàn)風俗畫雛形,。《左傳·宣公三年》中記載了“問鼎”的故事,，即夏王朝令遠方諸侯進貢繪制有其管轄地的風物特產(chǎn)圖像的鼎,，借此把控民風，這些圖像就是有功用性質(zhì)的教科書式風俗圖像,。西周開啟觀風與化俗的政治傳統(tǒng),，歷代統(tǒng)治者開始重民風之變化。戰(zhàn)國時期,，四川成都一帶出土的銅壺上鑲嵌有采桑圖,，除卻青銅器，漆畫上也有類似題材,，湖北荊門包山大冢戰(zhàn)國楚墓出土的《迎賓出行圖》就是這類畫作,。此外，漢畫像石,、畫像磚也有風俗畫，題材更為廣泛,，包括收割紡織,、樂舞百戲、農(nóng)桑漁獵,、庖廚宴樂等,。

魏晉南北朝是風俗畫形成期,，已出現(xiàn)畫田家的畫作及名家，多見于文獻記載,。唐裴孝源《貞觀公私畫史》載，魏高貴鄉(xiāng)公曹髦繪有《新豐雞犬圖》。同為唐代的《歷代名畫記》載,，晉明帝司馬紹有《人物風土圖》之作,；提及北齊田僧亮又云：“田家一種,，古今獨絕,。”由此看來,，張彥遠已經(jīng)把“田家”看作一個獨立的畫科,，而宋代人郭若虛《圖畫見聞志》進一步提出了“風俗”畫科一說，“風俗則南齊毛惠遠有《剡中溪谷村墟圖》,，陶景真有《永嘉居邑圖》……”這一時期畫作傳世極少，但其風俗畫風貌可從傳世的北齊婁睿墓的墓室壁畫可以得見,。

隋唐是風俗畫的成熟期，隋代楊契丹繪有《長安車馬人物圖》,，被載入風俗畫之列,。存世的展子虔《游春圖》,，雖大面積畫山水，但畫作主題是貴族人物的春游情景,。雖然人小如豆,，但形態(tài)宛然,，一絲不茍,，置于大面積的青綠山水中,，畫家運用細筆勾描山石,、樹木,、水波、屋宇,、船只等，具有較強形式感，而人物刻畫精致點綴其中,，改變了“人大于山，水不容泛”的魏晉風貌,，人與景有機交融,，“細致精密而臻麗”，于山水畫,、風俗畫而言,，都是較大的突破與進步。

唐代范長壽“善畫風俗田家”類畫作。韓滉更是被《唐朝名畫錄》推崇為“田家風俗”畫作的名家,，《宣和畫譜》載其繪有《田家風俗圖》《堯民鼓腹圖》《漁父圖》《田家移居圖》《豐稔圖》等多幅風俗畫作品,。風俗畫中時常會出現(xiàn)牛、雞,、狗等動物,，事實上,，更廣義的風俗畫還包含這類動物題材以及田園山水類的作品,。從韓滉傳世的唯一作品《五牛圖》中，可見其這一題材的畫作風貌,。畫中五頭牛形態(tài)各異,，造型準確，神情生動,，展現(xiàn)了畫家較強的觀察能力和高超的繪畫技巧,。戴嵩為韓滉的學生，其所繪《斗牛圖》用筆簡率生動,，活潑自然,，也是這類代表畫家。由于這類動物題材作品傳世較少,，田園山水類作品如果包含進來,，又會極大拓展風俗畫外延，因此后文不再贅述,。

這個時期風俗畫題材的作品,，除表現(xiàn)田園鄉(xiāng)村生活，亦有對宮廷貴族生活情趣的刻畫。張萱的《搗練圖》《虢國夫人游春圖》,，周昉的《簪花仕女圖》等都是這方面典范,。《搗練圖》用工筆重設色畫法,，描繪了宮中女子搗練縫衣的工作場面,。以長卷式構圖將十余個人物分搗練、織線,、熨燙三組場景呈現(xiàn),，表現(xiàn)了搗練、絡線,、熨平,、縫制等勞動操作形象，按勞動工序分成場面,。人物造型飽滿圓潤,，體態(tài)豐腴，動作自然,、表情生動,，畫作形式感、裝飾感較強,，體現(xiàn)了時代審美風貌與唐代風俗畫的長足進步,。除此以外，鞍馬類題材風俗畫,，如韓幹的《牧馬圖》，韋偃的《雙騎圖》《百馬圖》等亦有較為成熟的呈現(xiàn),。

五代時期,，上承唐余續(xù)，下啟宋風氣,，名家輩出,。張質(zhì)和陸晃等為載入文獻的田家風物畫作高手。另有顧閎中的《韓熙載夜宴圖》為這類畫作典范,，周文矩的《重屏會棋圖》《琉璃堂人物圖》,，以獨特的戰(zhàn)筆描法，讓人印象深刻,。另外,，胡瓖的《牧馬圖》《卓歇圖》、李贊華的《東丹王出行圖》等有少數(shù)民族異域風情的風俗畫,，更是拓展了風俗畫的邊界,，呈現(xiàn)出多元面貌。

宋元時期沉淀出風俗畫的經(jīng)典范式，一類表現(xiàn)市民文化生活,，以《清明上河圖》《貨郎圖》最具代表性,，一類表現(xiàn)田家風俗，如《織耕圖》《春社圖》

兩宋時期經(jīng)濟繁榮,，市民階層興起,，畫院畫家亦會參考風俗畫法，由此迎來風俗畫的高峰,。這一時期風俗畫作技法多樣,，題材廣泛，農(nóng)耕漁狩,，紡織陶冶,，月令節(jié)氣，村市生涯之百態(tài)眾生,，皆被畫家呈現(xiàn)于筆端,。宋代還涌現(xiàn)出一批有代表性的風俗畫家，主要有葉仁遇,、毛文昌,、郭忠恕、燕文貴,、蘇漢臣,、楊威、王居正,、張擇端,、李唐、馬遠,、劉松年,、李嵩等。

縱觀這一時期的風俗畫,，可以分為兩類,。一類是表現(xiàn)市民文化生活的，可稱為市井風俗畫,，包括描寫城市社會生活的《清明上河圖》,，描繪節(jié)氣社慶的《金明池正標圖》《龍舟競技圖》等，描繪城鄉(xiāng)貿(mào)易,、市民行當,、生活情趣的《貨郎圖》《眼藥酸》《嬰戲圖》等?！肚迕魃虾訄D》以長卷形式表現(xiàn)了北宋首都汴京（今河南開封）及汴河兩岸的自然風光和繁華街景,。畫卷以散點透視方式構圖,，以兼工帶寫法，描繪了當時的城市面貌,、社會生活與市民文化,，設色淡雅，人物眾多,，信息量豐富,，具有極高的歷史價值和藝術價值。這一圖像在明清也極為受歡迎,，成為職業(yè)畫家的臨仿對象,。《貨郎圖》也是經(jīng)典的風俗畫題材,，要么表現(xiàn)走街串巷,、往來于城鄉(xiāng)間的賣貨郎，往往挑一個貨架,，架上有各類物品,，周圍有孩童環(huán)繞，這類貨郎通常還兼代寫文書,、占卜賣藥等角色,，宋代李嵩的《貨郎圖》即是這類作品；還有一類表現(xiàn)的是宮廷人物模擬或者扮演民間貨郎,，這類圖像明清更為盛行,，人物衣著往往更為華麗，貨物不多,，但都精致講究,。貨郎圖往往會成組描繪，一般是春夏秋冬四季,，從配景的花木及售賣貨物可以得見,。此次展覽中的明代的《夏景貨郎圖》（故宮博物院藏）就是此類畫作。

宋元高峰期的風俗畫中,，還有一類表現(xiàn)田家風俗，如聚焦耕織漁獵的《紡車圖》《織耕圖》《漁樂圖》,，反映蕓蕓眾生的《群盲圖》《群醉圖》《春社圖》等,。這一題材往往是對前代的延續(xù)，而相較前代與同時代其他作品,，這類作品更為生動,，除運用寫實手法，還會運用夸張方式描繪對象,，別具一格,。王居正繪《紡車圖》就是表現(xiàn)農(nóng)家勞作紡紗的這類作品。圖繪一位老嫗弓腰駝背，站立紡線,，通過兩條線與之連接的是畫面另一側(cè)的紡車,，車右側(cè)有一女子一邊要紡車一邊懷抱嬰孩哺乳，其身后有一幼兒在戲蟾,，還有一只黑狗在回首狂吠,。畫面人物用“戰(zhàn)筆描”筆法表現(xiàn)，衣衫襤褸,，面容滄桑,，又有怡然自樂之神情，是對勞作時候的農(nóng)婦的真實寫照,。相較唐代面容姣美,、衣著華麗、姿態(tài)優(yōu)雅的仕女,，此作更多的體現(xiàn)了對現(xiàn)實的寫照,。女子的形象也進一步拓展，村婦勞作等題材成為畫家表現(xiàn)的對象,。

經(jīng)典范式加入明清元素,，讓風俗畫擁有了新的表現(xiàn)形式；隨著明清審美趣味的轉(zhuǎn)變,，風俗畫中也多了一些世俗的吉祥寓意

兩宋是風俗畫的黃金期,，這一時期形成了一系列風俗畫經(jīng)典題材，如經(jīng)典范式般引得明清畫家不斷追摹,。在臨仿,、再創(chuàng)作的過程中，畫作中也加入明清元素,，如明代“浙派”“吳門”畫風,、文人題材與畫風，還有宮廷元素,、域外形象與風俗等,。當然，隨著明清審美趣味的轉(zhuǎn)變,，風俗畫中還多了一些世俗的吉祥寓意,。

表現(xiàn)田家勞作的風俗類繪畫《漁樂圖》，到了明清即有了新的表現(xiàn)形式,。明代周臣《漁樂圖》（故宮博物院藏）以寫意筆法勾勒了水村人家勞作情形,，或編織漁具，或彎腰捕魚,，或行舟撒網(wǎng),，或船中休憩,，寥寥數(shù)筆，人物栩栩如生,。其用筆相較前人更為簡率,，寫意意味更濃。周臣擅畫人物,、山水,，師承陳暹，上溯李成,、郭熙,、李唐、馬遠等,，其作兼有“院體畫”與“文人畫”畫風,，對唐寅、仇英亦影響較大,。仇英亦是明代風俗畫的重要代表畫家,。

對于繁華都市的描繪，則形成明清風俗畫的另一大重鎮(zhèn),，除卻描摹前人,，更出現(xiàn)了有時代特色的畫作?！豆锰K繁華圖》《南都繁繪圖》《京師生春詩意圖》等都是這類畫作,，通常以北京、南京,、蘇州,、杭州等地的名勝景觀與繁華景象為描繪對象，可以看作是明清畫家對于《清明上河圖》圖示的繼承與再創(chuàng)造,，用前人之法繪當下盛世與繁華,。例如，《南都繁會圖》（中國國家博物館藏）為明人仿《清明上河圖》所作,，分為三段構圖,，從郊區(qū)田舍風景畫起，繪城中的南市街和北市街,，結束于明代南京故宮前,。明代表現(xiàn)南京的圖像較多，《金陵繁盛圖》《南都繁會景物圖》《南中繁盛圖》等無不用長卷形式描繪明代都市南京的繁華勝景與社會生活,。清代的《姑蘇繁華圖》也是這類圖像,，描繪清代江南地區(qū)大都市蘇州的人文景觀,。當然,，這與乾隆南巡等事件不無相關,。作者徐揚，蘇州人,，原為職業(yè)畫家,，乾隆皇帝第一次南巡期間其進獻圖冊，受到皇帝賞識后入京供奉如意館,，官至內(nèi)閣中書,。其人物、界畫,、花鳥,、草蟲皆精，曾繪制《京師生春詩意圖》《乾隆南巡圖》《姑蘇繁華圖》等,。他不僅擅長宏大場景描繪,，更可以嫻熟繪制冊頁式小品風俗畫。

節(jié)慶時令畫作發(fā)源很早,，最晚在北宋已經(jīng)出現(xiàn)了節(jié)令繪畫,，如《龍舟競技圖》《金明池爭標圖》等，及至明清,，一些宮廷畫家參與其中,，描繪民風民俗，更令這類畫作煥發(fā)出特有的時代氣息與特色,。如前所述清代宮廷畫家徐揚繪制的《端陽故事圖冊》（故宮博物院藏）以冊頁形式呈現(xiàn)了清代的風俗,。此冊頁描繪的是端午時節(jié)，即農(nóng)歷五月初五的民間風俗,，八開圖冊對應端午時節(jié)的八個民俗活動——射粉團,、賜梟羹、采草藥,、養(yǎng)鴝鵒,、懸艾人、系采絲,、裹角黍,、觀競渡。每一開都有楷書題跋,，作為對此活動的注釋,，如第一開“射粉團”題跋：“唐宮中造粉團角黍饤盤中，以小弓射之,，中者得食,。”此卷畫風清新典雅,，簡潔流暢,，寫實自然,，人物用工筆技法描繪，建筑以界畫筆法繪制,，配飾及景物等用小寫意法,，從中可以窺見清代人端午節(jié)期間的關于這一節(jié)慶時令的民俗活動及相關寓意。

明清時期的風俗畫進一步世俗化,。某些嬰戲圖被賦予多子多福的寓意,。流民、盲人等人物也都被搬上畫面,，如明代周官的《蓮花落圖》（故宮博物院藏）就描繪了盲人表演的情形,。還有些畫作中出現(xiàn)了域外人物形象，如《職貢圖》,，盡管南朝蕭繹就有此類圖像,，但至明清更增加了多元人物身份與形象，成為對現(xiàn)實的寫照與反映,。

盡管不是美術史敘事的主流畫作,，一定數(shù)量的風俗畫卻在默默書寫美術史，展現(xiàn)其背后的時代烙印與社會風貌

梳理風俗畫發(fā)展歷程,，我們可以發(fā)現(xiàn),，風俗畫與其他畫作的界限是模糊的。有些人物畫既是風俗畫,，也是肖像畫,，如《職貢圖》《貨郎圖》等，人物身上總能反映出當時的時代與社會,，而人物肖像的描繪中,，也需要對于環(huán)境背景的襯托；再比如,，《清明上河圖》既是風俗畫,，也是敘事畫，對于某些畫作種類的劃分,，并非完全周延與排他,，由于研究和認識的方便，才做此劃分,。

風俗畫在流傳,、發(fā)展過程中，形成了一些經(jīng)典題材與樣式,，如《貨郎圖》《漁樂圖》《職貢圖》等,，這是風俗畫中特有的現(xiàn)象。例如《清明上河圖》從宋代以來就有，明清延續(xù),，每個時代的畫家都賦予畫面自己時代的特征,。像是仇英摹本就為此作賦予較多明代元素，而仇英本《清明上河圖》又是“蘇州片”追摹的對象,，在這樣的情形下，傳世《清明上河圖》多達20余本,。而明清的風俗畫作如《南都繁會圖》《姑蘇繁華圖》等的構思與安排上也傳承了此作,。

王伯敏在《中國繪畫通史》中云：“一卷優(yōu)秀的風俗畫，可以讓幾世紀后的觀眾儼如置身于那個時代的市井中,?！憋L俗畫本身承載著大量的社會歷史信息，客觀反映了當時社會的社會生活與人文景觀,，折射出當時的文化風尚,、時代氣息,、藝術面貌等。除卻其本身的藝術價值外,，還具有重要的歷史學價值和社會學意義,。當然，風俗畫中包含了人物,、情節(jié)、時間,、環(huán)境四大要素,，畫作本身表現(xiàn)內(nèi)容的真實性、全面性,、準確性和生動性等,，決定了畫作的價值高低,。盡管文人畫興起后成為美術史敘事的主流畫作,，因為在文人高士的觀念中,，表現(xiàn)民情風土的風俗畫不足以供清玩臥游,，然而,，傳世作品中仍有一定數(shù)量的風俗畫，它們默默無聞地書寫著美術史,，展現(xiàn)其背后的時代烙印與社會風貌,。

（作者：樊祎雯 ，為中國國家博物館副研究員）

編輯：映雪