經(jīng)濟日報-中國經(jīng)濟網(wǎng)北京8月30日訊（記者 郭博文） 以青年身份思考當前中國電影的具體實踐，探討電影產(chǎn)業(yè)未來的可能與突破,，28日下午，北京國際電影節(jié)·第27屆大學生電影節(jié)國際電影學術論壇“堅守與開拓：新時代中國電影的新征程”在北京雁棲湖國際會展中心舉辦。

“以學術的視野為中國電影開拓新的發(fā)展路徑和成長空間,，助力新時代中國電影創(chuàng)新發(fā)展和電影的強國建設?！北本煼洞髮W藝術與傳媒學院黨委書記,、北京國際電影節(jié)·第27屆大學生電影節(jié)組委會執(zhí)行副主任委員路春艷在論壇致辭中表示，新時代中國電影涌現(xiàn)出眾多優(yōu)秀青年電影人和青春熒幕形象,，中國電影對新銳力量的關注產(chǎn)生了青年影人與大學生之間獨特的對話場域,，這將促進以青年影人為對象的學術研究,，大學生電影節(jié)對熒幕偶像的聚焦也將進一步凸顯大影節(jié)和青年影人的親和力與感染力，使大學生以優(yōu)秀青年影人為榜樣和方向,，積極投身電影事業(yè),，為中國電影創(chuàng)新、發(fā)展注入青春活力,?！皥允嘏c開拓：新時代中國電影的新征程”論壇切實關注時代背景下青年影人的成長與發(fā)展，論壇主題沙龍分為兩個單元,，邀請董潤年,、李霄峰、李治廷,、趙霽,、王冉、白雪,、韓杰,、鵬飛、霍猛,、竹內(nèi)亮等多位當下具有影響力的青年電影創(chuàng)作者,，分別圍繞“類型探索”與“藝術表達”兩個議題進行創(chuàng)作經(jīng)驗分享。

論壇現(xiàn)場 中國經(jīng)濟網(wǎng)記者郭博文/攝

“類型”是商業(yè)電影在發(fā)展中與觀眾達成的若干契約 

面對“類型片”的定義,，青年導演,、編輯董潤年認為，“類型”是商業(yè)電影發(fā)展多年來與觀眾達成的若干契約和內(nèi)在約定,，不同類型的契約就是不同類型的電影,，讓觀眾能夠知曉期待電影內(nèi)容的方向與結果。他表示,，類型片創(chuàng)作的“命門”在于要了解觀眾接收心理以及電影與觀眾溝通模式的基礎規(guī)律,，在不同的時代以及面對不同的觀眾，其接收心理與心態(tài)可能會發(fā)生變化,，但基礎性的研究與規(guī)律仍舊存在,，正視并尊重規(guī)律，便能與觀眾產(chǎn)生心理上的關聯(lián),。

演員李治廷認為,，“類型”是在與觀眾建立內(nèi)容上基本的溝通。電影是導演的藝術,，鏡頭語言的表達需要演員與導演的溝通與契合,，多看電影十分重要，在電影中潛移默化的感觸延伸至對制作者的致敬與欽佩,，很多時候會帶給演員自身更多的創(chuàng)作靈感,。

青年導演李霄峰認為“類型”存在“土壤嫁接”的問題,，中國有自己本土化的特色類型片。在類型電影的創(chuàng)作表達上,，李霄峰直言,，最重要的仍是電影自身的情感，他相信每一位創(chuàng)作者都有自己與觀眾交流的獨特方式,，并且都在帶著自身的熱血從事著電影創(chuàng)作工作,。

“武俠片可以說是中國獨有的一種類型?！鼻嗄陝赢媽а葳w霽也認為,，類型片的定義并非源于電影本身，在商業(yè)化逐漸趨于工業(yè)化的進程中,，如何完善單獨類型下講好類型故事的手法,，才是值得深入探索的內(nèi)容。他結合動畫創(chuàng)作需要想象力的實際談到,，感觸,、共鳴是內(nèi)容創(chuàng)作的基礎，創(chuàng)作者要對故事有喜愛,、有感觸，先打動自己才能打動觀眾,，說服不了自己也就說服不了別人,。

而在青年導演王冉看來，“類型”是隨著電影工業(yè)生長出的一個名字,，當下影片包含元素的多元,，已使得其邊界越來越模糊。他認為“青春片”的關鍵在于兩點：有一個新鮮的故事,；或者以獨特且新穎的方式將聽過的故事講出來,。

在面對類型片未來市場環(huán)境有關問題時，論壇嘉賓皆表示“特別好”,，對未來類型電影的發(fā)展充滿著期待,。青年導演王冉表示，近年來電影題材愈加多元,，內(nèi)容與票房達到雙收是特別好的一個發(fā)展趨勢,。“我覺得觀眾越來越包容是非常重要的,?！鼻嗄陝赢媽а葳w霽表示，近年來,，公眾觀影習慣與觀影審美的不斷提高,，給了類型片未來發(fā)展的信心,。青年演員李治廷直言“這對于我們來說，是很好的事情”,，當下是一個包容性強且觀眾胃口又很大的時代,，有利于電影創(chuàng)作者的發(fā)展。青年導演李霄峰則表示,，電影制作術業(yè)有專攻,，目前市場環(huán)境的向好側面為電影創(chuàng)作者提供了專注于創(chuàng)作的機遇。

而青年導演董潤年則感慨到“倍感壓力”,，從創(chuàng)作本身而言,，當前電影市場存在著類型分布不均衡、類型不夠豐富多樣,、針對頭部熱門題材跟風嚴重等等現(xiàn)象,，他認為，青年電影創(chuàng)作者應該更深層次的進行類型片的探索,。

藝術電影表達的都是藝術所處的時代 

面對電影創(chuàng)作,，青年導演韓杰認為，電影在好看之外,，還應要有獨特的視角與內(nèi)涵,，文藝片或藝術片往往具有作者性及探索性，引領著一種對人文的超前認知,。他說,，類型片也可能是一部作者電影，在藝術上具有探索性,，兩者是彼此交融在一起的,。所有藝術電影表達的都是藝術所處的時代，是藝術家與時代的關系,，創(chuàng)作者創(chuàng)作的根本是先要與時代互相觸碰,、了解、表述,。

“電影是用來跟大家交流感受的途徑或者工具,，很多所謂的商業(yè)電影，都是提出問題,、解決問題,，但是很多文藝片其實是看到了一些人性上的困境，提出問題,，但是可能是沒有答案的,。”青年導演白雪表示,，電影往往是借“題”發(fā)揮,，導演及創(chuàng)作者在電影題材選擇時就已經(jīng)有了較為明確的傾向性,，但當下這種界限在慢慢模糊，電影表達方式的選擇多出自于創(chuàng)作者的發(fā)心與起點,，不論是類型片還是文藝片,，創(chuàng)作者的初心一定會呈現(xiàn)在作品當中。

“我的中文其實也不怎么好,，我今天學到一個新的中文詞語——‘類型片’,。”青年紀錄片導演竹內(nèi)亮表示,，每部片子都有著導演自己的思路及想表達的東西,，其間的差別只在于表達方式的不同。他認為,，無關電影類型,，所有作品的出發(fā)點仍舊是現(xiàn)實生活，不了解現(xiàn)實生活就拍不出讓人感動的故事,。

在青年導演霍猛看來,，電影具有讓不同的人對生活之間的分歧變得更加包容、更加互通的重要功能,。他認為,，現(xiàn)實對于創(chuàng)作者的意義在于視野的開闊，通過電影觀眾也能從創(chuàng)作者營造并呈現(xiàn)的“真實的現(xiàn)實”中豐富自己的視點,，進而對不同群體的生存狀況和精神世界達成認同,。

“現(xiàn)實對我的創(chuàng)作是非常重要的，我沒有辦法憑空的想出來,，而且我覺得憑空想出來的跟生活現(xiàn)實中的差很遠,，那些驚喜,、那些感動,、那些笑、那些幽默……寫是寫不出來的,?！鼻嗄陮а甍i飛表示，好的作品的創(chuàng)作需要創(chuàng)作者用自己的眼睛去真正地看,，真正的感受,。并且，他認為藝術性與商業(yè)性并不需要刻意平衡,，作品創(chuàng)作的核心仍在于對想要表達問題的呈現(xiàn)以及想要傳遞給觀眾的思考與情感,。

論壇尾聲，參與主題沙龍的青年電影創(chuàng)作者們皆表達了自己對未來電影行業(yè)的關注與期待,。

此次論壇由北京國際電影節(jié)組委會,、北京師范大學主辦,。

（編輯：鑫果）